Szukaj: w




PGNiG Transatlantyk Festival 鏚 2016 – relacja




Sta這 si. Po pi璚iu latach sp璠zonych w Poznaniu nasz sze軼iolatek wyemigrowa do szko造 (filmowej?) wυdzi w poszukiwaniu lepszych perspektyw. Nie wiem czy temat uchod嬈闚, kt鏎y przy鈍ieca tegorocznej edycji festiwalu, nie jest jednocze郾ie drobn aluzj do przenosin Transatlantyku, nie zmienia to faktu, 瞠 zesz這roczna kampania „鏚 pozdrawia” okaza豉 si sukcesem, i to w wielu wymiarach. Od tego roku najm這dszy spo鈔鏚 najwi瘯szych festiwali filmowych w Polsce odbywa si w mie軼ie o najsilniejszych tradycjach w dziedzinie kinematografii.

Warto doda, 瞠 koncepcja Transatlantyku idealnie wkomponowuje si w ide proces闚 rewitalizacyjnych, kt鏎ymi 篡je teraz 鏚. Jest to festiwal wielow徠kowy, dost瘼ny dla wszystkich (bo bezp豉tny i skierowany do r騜nych grup wiekowych), o篡wiaj帷y przestrze miejsk i – jak podkre郵a tw鏎ca i dyrektor festiwalu, Jan A.P. Kaczmarek – wydarzenie w 1/3 bran穎we, a w 2/3 spo貫czne. Najwa積iejsze jest tutaj spotkanie irozmowa na istotne tematy, a go軼ie przyje盥瘸j帷y z zagranicy s dost瘼ni na wyci庵ni璚ie r瘯i, a nie schowani gdzie daleko za pancern szyb.

Opr鏂z zmian organizacyjno-lokalizacyjnych trzon pozosta ten sam: bogaty program filmowy i edukacyjny, koncerty, 堯磬oteka, kino kulinarne i plenerowe. Nasz portal FilmMusic.pl po raz kolejny obj掖 patronat nad sekcj muzyczn i to w豉郾ie jej po鈍i璚ona jest ta relacja.


Gala Otwarcia

Pierwszym wydarzeniem festiwalu by koncert muzyki filmowej po陰czony z ceremoni otwarcia. Trudno nie pokusi si o por闚nania z Festiwalem Muzyki Filmowej w Krakowie, kt鏎y odby si zaledwie miesi帷 przed Transatlantykiem. 鏚, podobnie jak Pozna, nie doczeka豉 si jak na razie nowoczesnej sali koncertowej z prawdziwego zdarzenia, na miar Narodowego Forum Muzyki we Wroc豉wiu (1800 miejsc), siedziby NOSPR w Katowicach (1800 miejsc), ICE w Krakowie (950-1800 miejsc) czy Filharmonii Szczeci雟kiej (953 miejsca). Co prawda oko這 12 lat temu zosta oddany do u篡tku nowy gmach Filharmonii 鏚zkiej, wyposa穎ny w jedyne na 鈍iecie podw鎩ne organy barokowo-romantyczne, ale ze wzgl璠u na jego lokalizacj w zabudowie pierzejowej kamienic, w miejscu dawnej filharmonii, sala koncertowa mo瞠 pomie軼i jedynie 658 os鏏, czyli co najmniej dwukrotnie za ma這 jak na wydarzenie tej skali. Gala otwarcia odby豉 si wi璚 w tym samym miejscu, gdzie rozpoczyna si przed laty festiwal Camerimage, czyli wTeatrze Wielkim, specjalizuj帷ym si na co dzie w wystawianiu oper, operetek i przedstawie baletowych. Mimo 瞠 budynek b璠帷y w stanie pomie軼i jednorazowo 1070 os鏏 zosta niedawno zmodernizowany i jest ciekawym przyk豉dem architektury socrealistycznej, to poprzez swoj surowo嗆 mo瞠 nieco odstawa od wsp馧czesnych obiekt闚 kultury.


Drugim aspektem, nad kt鏎ym nale瘸這by si pochyli jest repertuar. Organizatorzy zdecydowali si rozpocz望 swoj 堯dzk przygod z przytupem, si璕aj帷 po klasyk gatunku. Morricone, Williams, Zimmer, a do tego gospodarz, czyli Jan A.P. Kaczmarek – to nazwiska tw鏎c闚, kt鏎ych dzie豉 mieli鄉y okazj us造sze wwykonaniu Transatlantyk Symphony Orchestra pod batut Macieja Sztora. Ten wyb鏎 broni si, ale pod warunkiem, 瞠 od przysz貫go roku tw鏎cy festiwalu postawi sobie poprzeczk du穎 wy瞠j. Je郵i Transatlantyk w perspektywie kilku lat ma si sta jednym z najwa積iejszych wydarze kulturalnych na mapie Polski, przyci庵aj帷ym m.in. wielbicieli muzyki filmowej z ca貫go kraju, a nawet z zagranicy, to program koncertu musi nad捫a za 鈍iatowymi trendami. A jest z czego wybiera!

Warto te w tym miejscu zaznaczy, 瞠 Transatlantyk nie musi by postrzegany jako konkurencja dla krakowskiego FMF-u. Powinien by raczej jego uzupe軟ieniem (by造 Krakowice, mo瞠 pora na wsp馧prac pod szyldem Krak鏚?). Przypomina mi on nieco belgijski Film Fest Gent, czyli mi璠zynarodowy festiwal filmowy, na kt鏎ego zako鎍zenie odbywa si koncert w ramach gali rozdania World Soundtrack Awards. Wielka szkoda, 瞠 wtym roku ze wzgl璠闚 finansowych do skutku nie doszed zapowiadany gdzie mi璠zy wierszami koncert Passion Symphony Johna Debneya, inspirowany scorem do filmu Mela Gibsona. Ale co si odwlecze, to nie uciecze. Mo瞠 najlepszym rozwi您aniem jest zorganizowanie kolejnej gali otwarcia w Atlas Arenie, gdzie kilkunastotysi璚zna widownia b璠zie podziwia wielkie symfoniczno-ch鏎alne widowisko? A mo瞠 wzorem selekcji filmowej nale瘸這by powo豉 programer闚 wybieraj帷ych najwi瘯sze hity poprzedniego roku w鈍iecie muzyki filmowej, zaprezentowane na 篡wo? Liczba 鈍iatowych premier mog豉by zrobi wra瞠nie. Do rozwa瞠nia.

No dobrze, pomarudzi貫m sobie troch, wi璚 na koniec pozosta造 ju tylko same plusy. Przede wszystkim trzeba pochwali 鈍ietne wykonanie orkiestry i Pozna雟kiego Ch鏎u Kameralnego, a tak瞠 doskona貫 nag這郾ienie. Jestem bardzo mocno wyczulony na tym punkcie i strasznie nie lubi, kiedy d德i瘯 rozchodz帷y si po sali jest sztucznie przetworzony oraz kiedy niekt鏎e instrumenty nienaturalnie wybijaj si na pierwszy plan, a inne znikaj w og鏊nym zgie趾u. Zazwyczaj ma to miejsce na du篡ch arenach sportowych, ale podobne sytuacje zdarzaj si np. w ICE podczas FMF-u. Ogromne wra瞠nie zrobi豉 te na mnie sopranistka Dorota Szczepa雟ka, kt鏎a zachwyca豉 swoim profesjonalizmem i czysto軼i wykonania (w przeciwie雟twie do wyst瘼uj帷ej miesi帷 wcze郾iej w Krakowie Wioletty Chodowicz, kt鏎ej interpretacja wokalizy z Dziewi徠ych wr鏒 Kilara by豉 niezbyt trafiona, a brak znajomo軼i tekstu piosenki Still Dream Desplata by kompletn kompromitacj, kt鏎 na szcz窷cie niewielu zdo豉這 dostrzec). Mam nadziej, 瞠 ten poziom wykonawczy utrzyma si w kolejnych latach, poniewa do tej pory dociera造 do mnie opinie, 瞠 wpoprzednich edycjach Transatlantyku bywa這 z tym r騜nie.


Pe貫n obaw zasiad貫m na widowni Teatru Wielkiego i serce zabi這 mi mocniej, kiedy na scenie pojawi si kwartet smyczkowy graj帷y g堯wny motyw z Mission Impossible Lalo Schifrina. Czy瘺y organizatorzy wynaj瘭i kameralny zesp馧 zamiast orkiestry? Muzycy nagle przerwali wykonanie, zastygaj帷 w swoich pozycjach, po czym kurtyna pow璠rowa豉 w g鏎, ods豉niaj帷 kilkudziesi璚iu artyst闚, kt鏎zy doko鎍zyli utw鏎 z pe軟 moc. Nast瘼nie ws逝chiwa貫m si w monolog Tomasza Raczka t逝macz帷ego 這dzianom, na czym polega Transatlantyk i jakich atrakcji mog spodziewa si w tym roku. Po kilku minutach na scen zaproszony zosta Jan A.P Kaczmarek, kt鏎y zdecydowanie rozlu幡i atmosfer, opowiadaj帷 dowcipy ianegdoty, wchodz帷 w zabawne interakcje z prowadz帷ym oraz zwracaj帷 si do go軼i polskich izagranicznych na zmian w j瞛yku ojczystym i angielskim. Wtedy dopiero odetchn掖em zulg. Poczu貫m si nie jak na kolejnej gali dla celebryt闚, tylko jak… w domowej atmosferze. Gala by豉 bardzo spontaniczna, zdarza造 si drobne wpadki, ale dodawa造 one tylko uroku i prawdziwo軼i temu wydarzeniu. W dodatku trwa豉 do嗆 kr鏒ko, bo tylko 1,5 godziny, przez co nie by豉 nudna i przegadana. Potem by這 kr鏒kie przem闚ienie prezydent υdzi, Hanny Zdanowskiej i pozosta陰 cz窷 wieczoru wype軟i豉 muzyka filmowa.

W豉軼iw cz窷 koncertu zainaugurowa豉 pie填 Nella Fantasia, kt鏎a powsta豉 w 1998 roku na bazie pami皻nej melodii Gabriel’s Oboe autorstwa Ennio Morricone z filmu Misja. Jan A.P. Kaczmarek podczas jednego ze spotka promuj帷ych festiwal zdradzi, 瞠 jest to bardzo wa積y dla niego utw鏎, cz瘰to do niego wraca i nie mog這 go zabrakn望 na gali. I faktycznie, perfekcyjny wokal absolwentki warszawskiego Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina pozwoli przenie嗆 si na chwil do lepszego 鈍iata, gdzie panuje jasno嗆, pok鎩 i wolno嗆. S這wa „libretta” wy鈍ietlane by造 na tablicy elektronicznej wj瞛yku angielskim. Po du瞠j dawce liryki z zadumy wyrwa豉 nas pompatyczna suita ze Star Wars, bazuj帷a niestety tylko na oryginalnej trylogii. Pozna雟ki dyrygent, Maciej Sztor, regularnie staje na czele orkiestry podczas cyklu koncert闚 muzyki filmowej Johna Williamsa i Hansa Zimmera odbywaj帷ych si w ca貫j Polsce, wi璚 nie dziwi ani taki dob鏎 repertuaru, ani wysoki poziom wykonania.

Przyszed w ko鎍u czas na dzie豉 tw鏎cy festiwalu. Takie utwory jak Impossible Opening zoscarowego Finding Neverland czy g堯wny motyw z Niewiernej s polskiej publiczno軼i s逝chaj帷ej muzyki filmowej bardzo dobrze znane (zw豉szcza Marzyciel, kt鏎y wybrzmiewa z g這郾ik闚 na korytarzach kina festiwalowego i nie dawa o sobie zapomnie nawet w toalecie). Traktuj wi璚 obecno嗆 tw鏎czo軼i Kaczmarka jako mi造 gest powitania z 堯dzk widowni, tym bardziej, 瞠 ostatni koncert kompozytora w tym mie軼ie (a jednocze郾ie pierwszy po zdobyciu nagrody ameryka雟kiej Akademii) mia miejsce w 2005 roku w ramach inauguracji Festiwalu Dialogu Czterech Kultur w nowej siedzibie Filharmonii 鏚zkiej. 畝l mi tylko, 瞠 w ostatniej chwili wyci皻o z programu zapowiadan wcze郾iej suit z Quo Vadis Jerzego Kawalerowicza ze wzgl璠u na ograniczenia czasowe. Pami皻am, 瞠 kiedy film wchodzi na ekrany kin by貫m nastolatkiem rozpoczynaj帷ym przygod z muzyk filmow i czo堯wka z kamer obje盥瘸j帷 Koloseum zrobi豉 na mnie dos這wnie kolosalne wra瞠nie. Cho sam obraz by oceniany bardzo r騜nie, to muzyka Kaczmarka bezapelacyjnie jest jednym zjego najbardziej udanych element闚.

W programie uda這 si przemyci r闚nie kilka niespodzianek, jak na przyk豉d Lascia ch’io pianga – fragment s造nnej operowej arii napisanej przez Georga FriedrichaH鄚dla. Z jednej strony pozwoli這 to na pe軟e wykorzystanie potencja逝 zaproszonej do wsp馧pracy sopranistki, z drugiej – urozmaici這 repertuar, pozostaj帷 wci捫 w klimatach oko這filmowych, wszak utw鏎 ten wybrzmiewa w tytu豉ch takich jak np. Farinelli czy w s造nnym prologu Antychrysta Larsa von Triera. Wsp馧czesne kompozycje reprezentowa g堯wny temat z serialu House of Cards, napisany przez Jeffa Beala, go軼ia zesz這rocznej edycji Festiwalu Muzyki Filmowej w Krakowie. Kolejnym krakowskim akcentem by這 wykonanie Universy – Opery Otwartej, skomponowanej przez Jana A.P. Kaczmarka z okazji jubileuszu 650-lecia Uniwersytetu Jagiello雟kiego. A dok豉dniej, wybrzmia豉 jej cz窷 po鈍i璚ona Jadwidze Andegawe雟kiej. Skromno嗆 wydarze muzycznych tegorocznego Transatlantyku najlepiej wida w zestawieniu z rozmachem, jaki towarzyszy premierze tego widowiska na Rynku G堯wnym w Krakowie.

Transatlantyk Fanfare 1: (pos逝chaj tutaj)
Transatlantyk Fanfare 2: (pos逝chaj tutaj)

Na zako鎍zenie zaprezentowano suit z Gladiatora Hansa Zimmera oraz dwa kr鏒kie utwory o nazwach Transatlantyk Fanfare 1 i 2, bazuj帷e tak naprawd na melodii Grammatica loquitur, Rhetorica verba colorat oraz Arithmetica numerat Geometria ponderat z Universy – Opery Otwartej, gdzie s這wa „gramatyka”, „retoryka” czy „arytmetyka”/„geometria” zosta造 zast徙ione przez „Transatlantyk”. Je郵i mia豚ym oceni Gal Otwarcia, to da豚ym na zach皻 mocn czw鏎k, mimo 瞠 mam silne poczucie niedosytu. Zw豉szcza maj帷 na uwadze, 瞠 w Poznaniu oferta muzyczna by豉 miejscami du穎 ciekawsza.


Koncert Irène Jacob

Kolejnym wydarzeniem muzycznym w ramach festiwalu by koncert odwiedzaj帷ej 鏚 po raz trzeci aktorki okrzykni皻ej „muz Kie郵owskiego”, kt鏎a wyst徙i豉 wraz ze swoim zespo貫m na kameralnej scenie w OFF Piotrkowska Center – kultowym, hipsterskim miejscu, t逝mnie odwiedzanym przez 這dzian. To niezwyk貫 muzyczne spotkanie przypomina這 swoim klimatem wyst瘼y m這dych tw鏎c闚 piosenek wramach Songwriter 鏚 Festiwal, kt鏎y odbywa si cyklicznie w ka盥 sobot pod zegarem na s造nnym woonerfie (skrzy穎wanie ul. 6. sierpnia z ul. Piotrkowsk). Publiczno嗆 w OFFie dopisa豉, le膨c wygodnie na le瘸kach i ws逝chuj帷 si we francuskie piosenki artystki, kt鏎a ma na swoim koncie ju dwa albumy: Je sais nager (2011) oraz En bas de chez moi (2016). Pomimo niewielkich problem闚 z nag這郾ieniem koncert nale篡 uzna za udany. W kolejnych edycjach takich kameralnych wydarze w przestrzeni miejskiej powinno by wi璚ej.

Transatlantyk Film Music Competition & Transatlantyk Instant Composition Contest

Oczkiem w g這wie dyrektora festiwalu s konkursy kompozytorskie. Pierwszy z nich (TFMC) jest tradycyjnym zadaniem polegaj帷ym na skomponowaniu muzyki do dw鏂h r騜nych fragment闚 film闚 (animacja i dramat), kt鏎e zosta造 udost瘼nione wcze郾iej na stronie internetowej. Spo鈔鏚 nades豉nych zg這sze zosta豉 wy這niona dziesi徠ka finalist闚. Podczas uroczystego fina逝 widownia mia豉 szans obejrze dziesi耩 prezentacji tych samych dw鏂h fragment闚 z kompozycjami poszczeg鏊nych uczestnik闚, a tak瞠 dowiedzie si pokr鏒ce od nich samych, jak mieli koncepcj, co sprawi這 im najwi璚ej trudno軼i oraz czym si zajmuj na co dzie. Zmaganiom przygl康a這 si mi璠zynarodowe jury w sk豉dzie: Jan Kanty-Pawlu鄂iewicz (przewodnicz帷y), Pawe Sztompke, Roque Baños i Daniel Pemberton.


Niejeden fan muzyki filmowej zapewne zadawa sobie kiedy takie pytanie: co by by這, gdyby anga do tego filmu dosta inny kompozytor? A co by by這, gdyby John Williams poci庵n掖 seri Harry’ego Pottera do samego ko鎍a? Mo磧iwo嗆 zapoznania si z kilkoma r騜nymi spojrzeniami na ten sam obraz by豉 dla mnie niesamowitym do鈍iadczeniem. Z ka盥 kolejn projekcj coraz lepiej rozumia貫m te przes豉nie kolejnych scen. Mo積a by這 r闚nie zauwa篡 pewne tendencje. Dla wyra瞠nia smutku m這dzi kompozytorzy bardzo ch皻nie si璕ali po fortepian. Niekt鏎zy mieli problem z wyczuciem, gdzie wkroczy ze swoj muzyk, agdzie pozostawi cisz. Czasami niepotrzebnie zostawiali woln przestrze, kt鏎a a prosi豉 si owype軟ienie. Chocia瘺y w jednej ze scen animacji, porwane przez wichur domy spadaj na ziemi, wraz znimi kolejno g堯wny bohater i r騜ne przedmioty. Wi瘯szo嗆 uczestnik闚 konkursu nie skorzysta豉 z okazji zaakcentowania upadku obiekt闚, cz窷 pozosta造ch zrobi豉 to z kolei zbyt dosadnie. Mo積a by這 wyczu tak瞠 problemy z p造nno軼i przej嗆 pomi璠zy kolejnymi uj璚iami. Rzadko pojawia造 si lejtmotywy, spajaj帷e ca這嗆 kompozycji, wi瘯szo嗆 tw鏎c闚 ogranicza豉 si do dora幡ego ilustrowania scen. Najlepiej zzadaniem konkursowym poradzi sobie Jeffrey van Rossum z Holandii i to on na gali zamkni璚ia zosta og這szony zwyci瞛c.

Drugi konkurs (TICC) jest wyj徠kowy, bo jedyny taki na 鈍iecie. Polega na natychmiastowej reakcji na wy鈍ietlany na ekranie obraz (widziany wcze郾iej tylko raz, chwil przed wej軼iem na scen). Uczestnicy musz by nie tylko szalenie kreatywni i wra磧iwi na to, co widz, ale r闚nie ogromnie sprawni technicznie, bo improwizacja fortepianowa do naj豉twiejszych nie nale篡. Najpierw odby造 si eliminacje, anast瘼nego dnia jedenastu szcz窷liwc闚 konkurowa這 ze sob w finale. Ostatecznie jury w sk豉dzie: Jan A.P. Kaczmarek, Ray Costa, Rafa Paczkowski oraz Matthias Hornschuh przyzna這 tytu Transatlantyk Instant Composer 2016 Sebastianowi Zawadzkiemu.


Talking Piano – Daniel Pemberton

Je瞠li mia豚ym wskaza najwi瘯szy highlight cz窷ci muzycznej programu tegorocznego festiwalu, to niew徠pliwie by這by nim spotkanie z Danielem Pembertonem. Na pocz徠ku warto podkre郵i, 瞠 jest niesamowicie pozytywnym i wyluzowanym cz這wiekiem – jego cechy charakterystyczne to jaskrawe kolory ubra, dresowa bluza i nieod陰czny 鄴速y plecaczek. Wiele os鏏 posiadaj帷ych wyobra瞠nie kompozytora jako cz這wieka statecznego, ubranego we frak i much, z batut w r瘯u, mog這by si zdziwi, 瞠 korytarzami kina festiwalowego przechadza si zdobywca nominacji do Z這tego Globu.

Kolejny mocny punkt to posta prowadz帷ego – Tima Burdena, dziennikarza radiowego, producenta wydarze muzycznych i przyjaciela festiwalu. Moderowa zar闚no rozmowy z m這dymi kompozytorami, bior帷ymi udzia w konkursach, jak i cykl Talking Piano. Spotkanie rozpocz窸o si od humorystycznych przeprosin za Brexit, kt鏎y najwidoczniej kompozytorowi mocno ci捫y na sercu, skoro p騧niej pod autografami na p造tach dopisywa: „<3 EU”. Dalsza rozmowa polega豉 na chronologicznej analizie kolejnych etap闚 kariery Anglika ze spontanicznym odgrywaniem na fortepianie najwa積iejszych melodii.

Swoj przygod z kompozycj Daniel Pemberton rozpocz掖 w wieku 15 lat, kiedy le膨c w 堯磬u grywa r騜ne melodie na syntezatorze. Maj帷 17 lat zosta zatrudniony przy niskobud瞠towym dokumencie telewizyjnym. Oryginalno嗆 jego muzyki sprawi豉, 瞠 co roku otrzymywa anga do kolejnych tego typu produkcji. Pemberton zaznaczy, 瞠 mia zawsze szcz窷cie do wspania造ch re篡ser闚, kt鏎zy dawali mu wolno嗆 i mo磧iwo嗆 eksperymentowania. Nigdy nie musia kopiowa Zimmera ani Elfmana. Ze wzgl璠u na ograniczenia techniczne (nie istnia造 jeszcze sample libraries, a syntezator brzmia sztucznie) oraz finansowe (nie sta go by這 na nagrywanie z zespo貫m), pobudza這 go to do poszukiwania kreatywnych rozwi您a. Potrafi rozpisa ca造 score na kazoo, dodaj帷 do tego elektroniczny bas. Dzi瘯i takim trikom ka盥a jego praca by豉 鈍ie瘸 i zaskakuj帷a. Kompozytor podkre郵i, 瞠 zawsze nale篡 d捫y do wykonania jak najlepszej roboty, nawet je郵i film jest s豉by i ostatecznie nie osi庵a sukcesu. Przynajmniej wtedy cz這wiek ma satysfakcj ipoczucie dumy z tego co zrobi.


Debiutem fabularnym Pembertona by這 The Awakening (2011), film Nicka Murphy’ego, z kt鏎ym kompozytor wcze郾iej wsp馧pracowa przy produkcjach telewizyjnych. Re篡ser nalega na zatrudnienie Pembertona mimo 瞠 oferowano mu nazwiska bardzo dobrych, uznanych kompozytor闚. Bohater spotkania wielokrotnie powtarza, 瞠 dobra muzyka filmowa powstaje wtedy, kiedy re篡ser zaufa kompozytorowi. Jako przyk豉d poda wsp馧prac z Murphym, kt鏎y poprosi go o skomponowanie utworu operowego z ch鏎em isopranem. Producenci mieli du穎 w徠pliwo軼i po przes逝chaniu wersji demo tego fragmentu, ale re篡ser obdarzy kompozytora wsparciem i ochron mimo ryzyka jakie si z tym wi您a這. Efekt ko鎍owy tej sceny mogli鄉y podziwia na du篡m ekranie w Sali Kolumnowej 鏚zkiego Domu Kultury.

Kompozytor opowiedzia te o kulisach anga簑 do filmu Ridleya Scotta The Counselor (2013). Pemberton wsp馧pracowa rok wcze郾iej z monta篡st film闚 Scotta, Pietro Scali, nad kr鏒kometra穎wym Ghost Recon: Alpha. Ten szepn掖 s堯wko komu z bran篡, a nast瘼nie to dotar這 do Scotta, kt鏎y zaprosi kompozytora na spotkanie. Na re篡serze du瞠 wra瞠nie wywar豉 dba這嗆 o szczeg馧y scoru do The Awakening (w陰cznie z kosztownymi nagraniami w Abbey Road), wyr騜niaj帷y si styl kompozytora oraz jego oko這 pi皻nastoletnie do鈍iadczenie w brytyjskiej telewizji (Scott r闚nie spor cz窷 swojej kariery sp璠zi przy produkcjach telewizyjnych).

Kolejna anegdota dotyczy豉 muzyki do czo堯wki filmu. Tw鏎cy filmu zaplanowali testowy pokaz roboczy, gdzie pod napisy pocz徠kowe mia by pod這穎ny temptrack z kawa趾iem Davida Holmesa, kt鏎y zdaniem Pembertona kompletnie nie pasowa do jego koncepcji scoru. Wiedzia, 瞠 je郵i ten fragment zostanie, to producenci i re篡ser tak bardzo przyzwyczaj si do niego, 瞠 b璠 potem oczekiwali, 瞠 reszta muzyki b璠zie w podobnym stylu i trudno b璠zie wyj嗆 z now inicjatyw. Dlatego Pemberton szybko pojecha rowerem do domu, stworzy w kr鏒kim czasie swoj kompozycj i powr鏂i z ni jeszcze przed wylotem Scotta do Los Angeles.

Skoro jeste鄉y ju w temacie monta簑 i wykorzystania „muzyki tymczasowej”, to warto wspomnie, 瞠 wramach tegorocznej edycji festiwalu Transatlantyk odby si r闚nie fantastyczny masterclass zmonta篡st hollywoodzkich produkcji Marvela (Iron Man, Ant Man, Thor), Danem Lebentalem, kt鏎y przedstawi sw鎩 punkt widzenia odno郾ie temptracku. Co ciekawe, w m這do軼i sam zajmowa si muzyk elektroniczn, zanim ostatecznie wybra fach monta篡sty. Amerykanin wyzna, 瞠 nie lubi montowa filmu bez muzyki, bo potrzebuje jakiego odniesienia, 瞠by nada obrazowi odpowiedni rytm. Wspomnia te, 瞠 stara si da kompozytorom nieco miejsca, aby ich muzyka mog豉 wybrzmie w obrazie, ale nie zawsze ztego korzystaj (w tym miejscu odni鏀 si do jednej ze scen filmu Dead Presidents (1995), do kt鏎ego muzyk napisa Danny Elfman, a jednym z g堯wnych aktor闚 by kolejny go嗆 festiwalu – Keith David). Mojej uwadze nie umkn掖 fakt obecno軼i Pembertona na widowni (trudno by這 go nie zauwa篡, wszak siedzia dwa fotele obok). Czy瘺y mia chrapk na zatrudnienie przy filmach Marvela?

Wracaj帷 do g堯wnego w徠ku – w wysokobud瞠towych produkcjach ci庵貫 zmiany w monta簑 s codzienno軼i. Dla kompozytora jest to zmora, poniewa ko鎍owy efekt sceny mo瞠 by zupe軟ie r騜ny od tego, co pierwotnie zaplanowa. Przyk豉dowo muzyka do czo堯wki Adwokata by豉 nieco „poci皻a”. Dlatego Pemberton stara si w du篡ch filmach pisa do嗆 proste kompozycje, bez zmiany tempa, bo wtedy na skutek kolejnych ci耩 monta穎wych muzyka mimo wszystko zachowuje swoj integralno嗆. Bo ju na przyk豉d wutworach Johna Williama trudno by by這 co wyci望 bez szkody na muzyce. Ciekaw tez Pembertona jest to, 瞠 muzyka Hansa Zimmera jest tak popularna ze wzgl璠u na swoj prostot, kt鏎a pozwala na du膨 elastyczno嗆 w jej u篡ciu w filmie.

Kolejny w徠ek rozmowy skupi si na muzyce do komedii, kt鏎a zdaniem Anglika jest trudnym wyzwaniem. Jako przyk豉d zosta nam zaprezentowany fragment filmu Cuban Fury (2014), na potrzeby kt鏎ego Pemberton musia zapozna si muzyk do salsy, przeczyta publikacje na jej temat i obejrze przyk豉dowe filmy na youtubie, aby uzyska efekt autentyczno軼i.

Jednak najwi瘯szy rozg這s da Pembertonowi score do Steve’a Jobsa (2015) w re篡serii Danny’ego Boyle’a. W przypadku tego anga簑 zn闚 zadzia豉這 po陰czenie odrobiny szcz窷cia wraz z ci篹k, kreatywn prac przy poprzednich projektach, kt鏎e zosta造 dostrze穎ne. Tym razem Boyle’owi spodoba豉 si muzyka do Adwokata i zaprosi jej autora do wsp馧pracy. Z racji tego, 瞠 na film sk豉daj si trzy akty (Vision, Revenge, Wisdom), Pemberton zaproponowa stworzenie trzech scor闚 reprezentuj帷ych ka盥y z okres闚 篡cia tytu這wego bohatera.

Dla scen rozgrywaj帷ych si w 1984 roku wybra analogowe brzmienie syntezatora jako instrumentu najlepiej oddaj帷ego optymizm futurystycznych koncepcji komputer闚. Co ciekawe, 闚czesne syntezatory mia造 swoje ograniczenia, nie mo積a by這 przyk豉dowo zagra na nich akord闚 jak na fortepianie. Mo積a zagra na nich tylko jedn nut. Kompozytor nie da jednak za wygran i postanowi skorzysta z okazji poszukiwania nowego brzmienia. Zauwa篡, 瞠 szybkie granie na instrumencie powoduje efekt „d德i瘯owego chaosu”, kt鏎y mo積a z powodzeniem wykorzysta w kompozycji. Skoro nie da si kilku d德i瘯闚 zagra jednocze郾ie, to nale篡 zmniejszy odst瘼y mi璠zy nimi, tak 瞠by si niemal nak豉da造 na siebie, tworz帷 chmur d德i瘯u.


Kolejnym wyzwaniem by這 napisanie operowego kawa趾a z wykorzystaniem tradycyjnej orkiestry dla scen z1988 roku, maj帷ych miejsce w San Francisco Opera House. Z jednej strony taki utw鏎 powinien obroni si jako dzie這 autonomiczne, a z drugiej – nie m鏬 zag逝sza g瘰tych dialog闚 napisanych przez Aarona Sorkina i musia idealnie wypunktowa to co w tym czasie dzieje si na ekranie. Trzeci akt jest zdominowany przez muzyk elektroniczn, odnosz帷 si do wsp馧czesno軼i.

Ostatnim tematem spotkania by豉 wsp馧praca z Guyem Ritchiem nad The Man from U.N.C.L.E. (2015). Do ka盥ej sceny filmu Pemberton napisa oko這 pi璚iu/sze軼iu 3-4-minutowych propozycji. Re篡serowi zale瘸這 na tym, 瞠by ka盥y utw鏎 by autonomiczn ca這軼i i by po prostu cool. To by這 trudne i wyczerpuj帷e zadanie, ale ostatecznie da這 bardzo dobre efekty. Kompozytor zagra na fortepianie melodi, kt鏎a zosta豉 odrzucona przez Richiego, a nast瘼nie zaprezentowa motyw grany na flecie w utworze Escape from East Berlin.

W ko鎍u przysz豉 pora na pytania publiczno軼i. Dzi瘯i mo磧iwo軼i ich zadania mogli鄉y pozna bli瞠j jego spojrzenie na 鈍iat muzyki filmowej i kilka ciekawostek na temat jego tw鏎czo軼i np. to, 瞠 kiedy miksowa swoje scory do niskobud瞠towych produkcji TV, teraz czasami te zdarza mu si to robi, ale zazwyczaj oddaje to zadanie do鈍iadczonym osobom, kt鏎e s w tym po prostu lepsze. Ulubionym kompozytorem wszechczas闚 jest dla niego Ennio Morricone, kt鏎y jest bardzo innowacyjny w kreowaniu melodii. Cieszy si bardzo, gdy by razem znim tego samego roku i w tej samej kategorii nominowany do Z這tego Globu izosta przez niego pokonany. Opowiada te o wp造wie awangardy na jego postrzeganie muzyki, a tak瞠 otym, 瞠 lubi muzyk Pendereckiego. Na koniec wyzna, 瞠 kocha muzyk filmow, ale uwa瘸 j za niszow, undergroundow, pomimo tego, 瞠 sama bran瘸 filmowa jest mainstreamowa. Z jednej strony to ograniczone zainteresowanie mo瞠 zasmuca, ale z drugiej strony daje to kompozytorowi 鈍i皻y spok鎩, poniewa nie skupia uwagi ca貫go 鈍iata na jego pracy i milion ludzi nie m闚i mu co ma robi.


Talking Piano – Roque Baños

Drugim kompozytorem zaproszonym w tym roku na Transatlantyk by Roque Baños. By豉 to jego trzecia wizyta w Polsce. Spotkanie z nim nie wypad這 a tak bardzo emocjonuj帷o jak to z Danielem Pembertonem, po pierwsze dlatego, 瞠 j瞛yk angielski, w kt鏎ym prowadzone by這 spotkanie nie jest jego ojczystym j瞛ykiem, a po drugie ze wzgl璠u na to, 瞠 hiszpa雟ki kompozytor cierpi na zaburzenie mowy zwane alalia syllabaris, kt鏎e szczeg鏊nie dawa這 o sobie zna w obliczu stresu. Mimo to, obecni tego wieczoru s逝chacze mieli okazj dowiedzie si wielu ciekawostek na temat tw鏎czo軼i Bañosa, jak chocia瘺y o tym, 瞠 wm這do軼i gra na saksofonie i studiowa jazz, kt鏎y jest jednym z jego ulubionych gatunk闚 muzycznych.

Po kr鏒kim wideoklipie prezentuj帷ym dorobek kompozytora, prowadz帷y zadawa pytania o kolejne partytury, poczynaj帷 od mocarnego tematu z Torrente (1998), filmu o skorumpowanym policjancie, poprzez Evil Dead (2013), czyli remake s造nnego horroru z 1981 roku. Przy okazji tego drugiego dzie豉 Hiszpan powt鏎zy znan anegdot o genezie pomys逝 wykorzystania w nowatorski spos鏏 odg這su syreny alarmowej wswoim scorze. Martwe z這 okaza這 si by najstraszniejszym filmem, jaki Baños widzia w swoim 篡ciu, przez co podczas pracy nad tym tytu貫m miewa koszmary, kt鏎ym towarzyszy przera幢iwy d德i瘯 tej瞠 syreny.

Zosta豉 te poruszona kwestia anga簑 kompozytora do hollywoodzkiego widowiska In the Heart of the Sea (2015) Rona Howarda. Dotychczasowy wsp馧pracownik re篡sera by poch這ni皻y poszukiwaniem brzmienia do swojego opus magnum – Interstellar, wi璚 poleci Howardowi Bañosa. Wytw鏎nia Warner Bros zazwyczaj nie ufa ludziom z tej cz窷ci 鈍iata, ale ostatecznie dosz這 do podpisania kontraktu. Hiszpan zaprezentowa na fortepianie kilka temat闚, kt鏎e s podstaw jego kompozycji.

Rozmowa w du篡m stopniu po鈍i璚ona by豉 najnowszym produkcjom. Opr鏂z wcze郾iej wspomnianych tytu堯w pojawi豉 si r闚nie wzmianka o Risen (2016) Kevina Reynoldsa, a tak瞠 kilka ciekawych szczeg馧闚 na temat najnowszego projektu Don’t Breathe (2016). P馧toragodzinny score do horroru jest pono stworzony z r騜nych dziwnych odg這s闚, np. d德i瘯u piasku podczas podmuchu wiatru. Wszystko po to, 瞠by uchwyci klimat tajemnicy niewyt逝maczalnych zjawisk.

Na koniec kompozytor podzieli si z nami tajnikami swojego warsztatu. Zdaniem Bañosa do nagrywania scoru nie zawsze jest konieczna wielka orkiestra, nawet je郵i bud瞠t filmu na to pozwala. On sam cz瘰to nagrywa muzyk z ma陰 orkiestr, zw豉szcza podczas pracy w Hiszpanii. Niekt鏎zy muzycy (np. wirtuozi gry na gitarze flamenco) w og鏊e nie potrafi czyta nut itrzeba im pokaza, co maj zagra, a oni to potem interpretuj przy u篡ciu swojego instrumentu. Je郵i chodzi o tworzenie orkiestracji, to przez wi瘯szo嗆 swojej kariery osobi軼ie si tym zajmowa, pisz帷 ca貫 partytury na papierze. Por闚na ten tradycyjny proces komponowania do malowania obrazu. Obecnie jest du穎 bardziej zapracowany, wi璚 u篡wa programu Sibelius, kt鏎y generuje zapis nutowy na podstawie mock-up’u. Wystarczy potem wprowadzi drobne poprawki i mo積a rozpocz望 sesj nagraniow. Swoje pomys造 nagrywa w telefonie. Nawet je郵i melodia zostanie odrzucona, to pozostawia j na inn okazj.

Gala Zamkni璚ia

Podczas gdy wi瘯szo嗆 naszych rodak闚 emocjonowa豉 si meczem Polska-Portugalia na Euro 2016, wTeatrze Wielkim w υdzi trwa豉 uroczysta gala, podczas kt鏎ej po raz pierwszy wr璚zono nagrod Z這tej Arki. Przypad豉 ona brazylijskiemu filmowi Aquarius w re篡serii Klebera Mendonca Filho. Wyr騜nienie wkonkursie otrzymaDzie po 瘸這bieAsapha Polonsky’ego, a nagrod publiczno軼ifestiwalowa widownia uhonorowa豉Vivw re篡seriiPaddy’ego Breathnacha. Pe軟e wyniki konkurs闚 kompozytorskich publikujemy poni瞠j:

Transatlantyk Film Music Competition
  • 1. miejsce: Jeffrey van Rossum
  • 2. miejsce: Oli Jan
  • 3. miejsce:Marcin Kuczewski
  • Wyr騜nienia: He Li i Ahmed Soroko

    Transatlantyk Instant Composition Contest
  • 1. miejsce: Sebastian Zawadzki
  • 2. miejsce: Tomasz Wielechowski
  • 3. miejsce: Anna Roc豉wska-Musia販zyk

    Gala zosta豉 poprowadzona przez Gra篡n Torbick i Tomasza Raczka, a za opraw muzyczn odpowiada豉 wokalistka Julia Marcell. Organizatorzy t逝maczyli taki wyb鏎 argumentem, 瞠 gala zamkni璚ia powinna si odr騜nia od symfonicznego koncertu na rozpocz璚ie festiwalu. Nie przekonuj mnie takie wyja郾ienia izprzykro軼i stwierdzam, 瞠 potencja tego wydarzenia nie zosta w pe軟i wykorzystany. Wyst瘼 piosenkarki 鈍ietnie by si sprawdzi w konwencji kameralnej (vide Irène Jacob), natomiast festiwal powinien zako鎍zy si z przytupem.


    Konkluzje

    Tegoroczny PGNiG Transatlantyk Festiwal uwa瘸m za udany. Program obfitowa w ogromn ilo嗆 film闚 wartych obejrzenia, w dodatku dost瘼nych bezp豉tnie. Na pochwa喚 zas逝篡豉 r闚nie sekcja Edukacja & Inspiracje, oferuj帷a ciekawe dyskusje, warsztaty, spotkania czy master classes, pog喚biaj帷e nasz wiedz ofilmie i o problemach wsp馧czesnego 鈍iata. Jednak瞠 przeprowadzka do nowego miasta da豉 o sobie znak i organizatorom nie uda這 si unikn望 pewnych b喚d闚. Poniewa mocno kibicuj ca貫j ekipie tworz帷ej ten fantastyczny festiwal, postanowi貫m na koniec podzieli si ze 鈍iatem moimi obserwacjami i propozycjami rozwi您a niekt鏎ych problem闚.

    Po pierwsze, w 鈍iat musi p鎩嗆 jasny, czytelny przekaz, 瞠 Transatlantyk jest festiwalem filmu, muzyki iidei. Wielu mieszka鎍闚 wci捫 nie potrafi rozszyfrowa nazwy tego wydarzenia, myl帷 je np. z jakim wydarzeniem podr騜niczym. Warto przygotowa wcze郾iej koncepcj wydarze flagowych z ka盥ej sekcji, kt鏎e by造by og這szone z wi瘯szym wyprzedzeniem ni publikacja pe軟ego programu i by造by na tyle interesuj帷e, 瞠 mog造by przyci庵n望 wielu zainteresowanych z ca貫j Polski. Wcze郾iejsza promocja przynajmniej kilku priorytetowych wydarze jest tu kluczowa! Poza tym, je郵i od tego roku ka盥a edycja ma mie jaki temat przewodni (np. problematyka uchod嬈闚 i mur闚 w relacjach miedzyludzkich), to wprogramie festiwalu powinna znale潭 si specjalna sekcja, gromadz帷a wszystkie wydarzenia z tego zakresu, w闚czas przes豉nie mocniej wybrzmi i dotrze do wi瘯szego grona odbiorc闚. Poniewa festiwal trwa tylko 8 dni, a jednocze郾ie ma bardzo bogaty program i wiele wydarze pokrywa si ze sob, warto by by這 zastanowi si czy nie zrobi nieco surowszej selekcji film闚 albo chocia pogrupowa je w mniejsz ilo嗆 sekcji, zhierarchizowa. Lepiej zrobi nieco mniej, ale uzyska du穎 lepszy efekt. Festiwal powinien wwi瘯szym stopniu wej嗆 w tkank miejsk. Licz na to, 瞠 wraz z kolejnymi etapami rewitalizacji υdzi b璠zie to coraz prostsze zadanie do wykonania. I na koniec to, co le篡 na sercu ka盥ego fana muzyki filmowej – wi璚ej koncert闚 symfonicznych, wi璚ej premierowych suit, a przede wszystkim – umieszczenie w programie koncert闚 utwor闚 zaproszonych kompozytor闚! Z ch璚i us造sza豚ym w tym roku dzie豉 Daniela Pembertona czy Roque Bañosa. Zdaj sobie spraw z koszt闚 takiego przedsi瞝zi璚ia, ale skoro dyrektorem festiwalu jest kompozytor, to nie ma rzeczy niemo磧iwych.

    Chcia豚ym z tego miejsca podzi瘯owa raz jeszcze za wszystkie wspania貫 emocje, kt鏎ych mia貫m okazj do鈍iadczy, 篡cz festiwalowi szybkiego rozwoju i do zobaczenia za rok w υdzi!



  • Autor artyku逝:  Jarek Zawadzki
    Komentarze
    ldvqMXH4HHE 2016-07-18 09:59
    I bow down humbly in the presence of such granseets.
    CnHHT0J2 2016-07-19 00:04
    Fidning this post solves a problem for me. Thanks!
    vkZpjvQME0C4 2016-07-19 06:39
    Real brain power on disaypl. Thanks for that answer! http://hzdjckxuhwj.com [url=http://bdtfhbn.com]bdtfhbn[/url] [link=http://mgqvvvxz.com]mgqvvvxz[/link]
    mGDBNNfWl 2016-07-20 12:20
    This makes eveyhtring so completely painless.
    IPaAVEkP 2016-07-20 17:53
    Call me wind because I am absloutely blown away. http://hjkctoszeh.com [url=http://mmojfukhq.com]mmojfukhq[/url] [link=http://cuwatuqvs.com]cuwatuqvs[/link]

    R E K L A M A





    NASI PARTNERZY:




    Poki.pl
    Grydladzieci.pl

     
    Strona hostowana przez
    www.twojastrona.pl
    Copyright © 2005-2018 FilmMusic.pl.
    Wszelkie materia造 multimedialne wykorzystane na tej stronie s逝膨 jedynie celom informacyjnym.
    Projekt i wykonanie